TEDx要約:インドアニメーションの興味深い事例
イシャン シュクラが「インドアニメーションの興味深い事例」について語りました。この動画の要点と要約をまとめました
スピーカー
イシャン シュクラ
3つの要点
- 要点1
アニメーションのキャリアを追求するためには、アニメーターのラルフ・バクシのアドバイスを活用することが重要である。 - 要点2
アニメーションは創造性とストーリーテリングが可能なメディアであり、アートの分野で特に魅力的なものである。 - 要点3
アートハウスアニメーションはメインストリームの制約から解放され、深いストーリーテリングを追求することができる可能性を持っている。
要約
アートの定義とアニメーションを選んだ理由
10年前にアニメーターとしてのキャリアをスタートさせた時、私はディズニーやピクサーなどの有名なスタジオで働くという大きな夢を持っていました。それは簡単ではありませんでしたし、私は自分が成功することができるのかとよく疑問に思っていました。しかし、アニメーターのラルフ・バクシによるYouTubeのビデオに偶然出会い、彼のアドバイスが私の人生を変えました。
アートの分野とアニメーションの魅力
アートは私が自己表現し、内なる思考や感情を表現する手段です。絵画、文章、建築など、さまざまな形で表現することができます。しかし、私の注意を引いたのはアニメーションでした。アニメーションは演技、写真、デザインなど、さまざまなアートフォームを組み合わせたものです。創造性とストーリーテリングが可能なメディアです。一部の人が思っているように、アニメーションは別のメディアではなく、手作りのイメージと音声の連続です。
メインストリームのアニメーションの課題とアートハウスアニメーションの可能性
メインストリームのアニメーションはしばしば子供向けのストーリーに焦点を当てており、現実の問題を探求し、限界を押し広げたい私のようなアーティストにとって制約となることがあります。しかし、「フリッツ・ザ・キャット」、「東京ゴッドファーザーズ」、「ILostMyBody」といった映画を見つけました。これらの映画は、深いストーリーテリングを持つ大人向けのアニメーションが可能であることを証明してくれました。これらの映画は私に、自分自身のアートハウスアニメーションを創造するインスピレーションを与えてくれました。
ハードルを乗り越え、アートのキャリアを追求する
アートハウスアニメーションを作成することには独自の課題があります。インドでは、アニメーション業界は主に他の人にサービスを提供することに重点を置いており、オリジナルコンテンツの作成は難しいこともあります。また、インドのような多様な国でアートハウスアニメーションの観客を見つけることも難しいです。しかし、無料のツールや技術の進歩により、個人でもアニメーションを作成することが可能になりました。重要なのはストーリーテリングのマスタリングに集中し、DIYやクラフトを受け入れ、自分の情熱プロジェクトをサポートするためにフリーランスで働き、良質なコンテンツを消費して自分の作品をインスピレーションを受け、向上させることです。
▼今回の動画
編集後記
▼ライターの学び
アニメーターとしてのキャリアをスタートした私は、ディズニーやピクサーのような大手スタジオで働くことを夢見て世界中で仕事を探していました。しかし、アニメーターのRalphBakshi氏のYouTube動画を見て、シンプルだけど効果的なアドバイスを得ました。それは私のアニメーションキャリアを形作ることになりました!
アートは自己表現や内面の浄化の手段であり、アニメーションは演技や写真、デザインなどさまざまなアートフォームを組み合わせたメディアです。大衆的なアニメーションが子供向けに限定されるのは残念ですが、『FritztheCat』や『東京ゴッドファーザーズ』、『ILostMyBody』などの映画が大人向けのアートアニメーションを可能にしてくれました。これらの作品は私の心に火をつけ、自分自身のアートアニメーションを創造するインスピレーションとなりました!
▼今日からやってみよう
今日からクリエイティブなアートを楽しんでみよう!
絵を描いたり、写真を撮ったり、手作りのクラフトを作ったりして、自分の創造力を表現しましょう!