Bill HaderによるTV番組の放送中のプレスに関する課題の話

Talks at GoogleのYoutube動画「Bill HaderによるTV番組の放送中のプレスに関する課題の話」について要点と要約をまとめました

３つの要点

• 要点１
  連続的なプレスの重要性が強調されています。
• 要点２
  「Barry」はドラマとコメディを融合させ、物語の感情的で存在的な側面に焦点を当てています。
• 要点３
  「Barry」のインスピレーションは、暴力の心理的な影響とヒットマンの生活に対するBill Haderの好奇心から生まれました。

要約

連続的なプレスは視聴者を引きつけ、新しいエピソードを知らせるために必要
Bill Haderは、シーズンの初めにプレスを行うことを好むと述べています。彼は、連続的なプレスは視聴者を番組に引きつけ、新しいエピソードについての認識を高めるために必要だと説明しています。

「Barry」の独特なドラマとコメディの融合
Bill Haderと共同クリエイターのAlec Bergは、分類を超える番組を作りたいと考えていました。彼らは意図的にパイロットを不快なシーンで始め、トーンを設定し、ドラマを強調しています。番組のコメディは、感情的で存在的なテーマを補完し、強化するためのものです。

「Barry」のインスピレーション
Bill Haderは、「Barry」のアイデアは、映画で一般的に描かれるものを超えて、暴力の心理的な影響とヒットマンの生活を探求する興味から生まれたと共有しています。彼は、このような職業に関与する人々が直面する内部の葛藤と結果について深く掘り下げたかったのです。

キャスティングプロセスと即興演技の役割
Bill Haderは、Henry Winklerのキャスティングについて話し、彼のキャラクターに新たな次元をもたらしたと述べています。また、撮影中にシーンが現場で書き直され、その品質が向上した即興の瞬間にも触れています。番組の俳優たちは、特に演技クラスのメンバーは、彼らのキャラクターのバカな性格を説得力を持って演じながら、本当の演技力も披露しています。

▼今回の動画

編集後記

▼ライターの学び

Bill Haderの話から、連続的なプレスが番組の成功に重要であることを学びました。また、「Barry」は異なるジャンルを融合させ、深いテーマを探求することで独自の魅力を持っていることがわかりました。

▼今日からやってみよう

今日から、自分のプロジェクトや活動においても連続的なプレスや異なる要素の融合を意識して取り組んでみましょう。また、物事の裏側にある心理的な要素やテーマを探求することで、より深い作品を生み出すことができます。

たまがわ

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