ハーバード大学

アメリカ音楽の進化:移民からジャズとブロードウェイへ

marugotoyoten

Harvard_univのYoutube動画「アメリカ音楽の進化:移民からジャズとブロードウェイへ」について要点と要約をまとめました

3つの要点

  • 要点1
    移民の経験がアメリカの作曲を形作り、ヨーロッパの影響とアメリカンなリズムを融合させ、独自の音楽の伝統を生み出しました。
  • 要点2
    アメリカの作曲家たちは、芸術的な重要性を証明するために、財政的に成功したポップソングを作曲しました。これらの曲はヨーロッパの調和とメロディを取り入れつつも、独自のアメリカンなリズムを保ちました。
  • 要点3
    ジャズとアメリカの歌の融合は、愛の力強い表現を生み出しました。一方で、ブロードウェイ音楽とガーシュウィンやエリントンなどの作曲家は、洗練されたが一般的なアメリカのオーケストラ音楽のスタイルを作り出すことを目指しました。

要約

移民の経験とアメリカの作曲の誕生
世界中からの移民がアメリカにやってきて、より良い生活を求めて多様な音楽の伝統を持ち込みました。貧困や困難に直面しながらも、これらの移民たちはアメリカを機会の地として確固たる自信を持っていました。彼らは自身のアメリカリズムを作曲に取り入れながら、ヨーロッパの歌の伝統を受け入れ、独自で影響力のある曲を生み出しました。

アメリカンポップソングの台頭と文化の融合
アーティスティックな重要性を証明するという欲求に駆られたアメリカの作曲家たちは、財政的に成功し芸術的に重要なポップソングを作曲しました。これらの曲はバッハ、シューベルト、ワーグナーなどのヨーロッパの作曲家に影響を受けていましたが、リズムは明確にアメリカンなものでした。移民とその子供たちの流入により、アメリカのポピュラーソングのレパートリーは豊かになり、新たな夢を注入し、アメリカの本質を再構築しました。

ジャズ、ブロードウェイ、そしてアメリカのオーケストラ音楽
ジャズミュージシャンとアメリカの歌の出会いは、国中に広がる愛の力強い表現を生み出しました。感性とスウィングを伴って演奏されるこれらの曲は、人間の真実の最も深いレベルに触れました。ブロードウェイ音楽はオペラに対するアメリカの回答として登場し、ヴィクター・ハーバート、ジョージ・M・コーハン、フロ・ジーグフェルドの制作を融合させました。ガーシュウィンやエリントンなどの作曲家たちは、洗練されたが一般的なアメリカのオーケストラ音楽のスタイルを作り出すことを目指しました。

アメリカ音楽の持続的な遺産
フランク・シナトラやビリー・ホリデイのような歌手は、彼らの象徴的な曲でロマンスの感情を伝えました。ルイ・アームストロングのようなミュージシャンは、誰もがアメリカ人のように演奏や歌唱をする方法を教えました。アメリカ音楽は個人の勇気と競争の機会を祝福しました。ベニー・グッドマンはバンドを統合し、多様で自由な国の可能性を示しました。柔軟性と個人的なバリエーションに関するアメリカの持続的な神話は、今日までミュージシャンたちにインスピレーションを与え続けています。

▼今回の動画

編集後記

▼ライターの学び

移民の文化的な多様性がアメリカ音楽に大きな影響を与えたことを学びました。アメリカ音楽は、異なる伝統を融合させることで独自のスタイルを生み出すことができると感じました。

▼今日からやってみよう

今日から、異なる音楽の要素を組み合わせて自分だけの音楽を作ってみることができます。また、他の文化の音楽にも積極的に触れてみることで、新たな音楽の可能性を見つけることができるでしょう。

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たまがわ
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