2023.08.30 2023.09.03

TED要約:音楽とテクノロジーを融合させた驚くべきステージ彫刻

marugotoyoten

イギリスのアーティストで、舞台デザイナーであるエスメラルダデブリンが「音楽とテクノロジーを融合させた驚くべきステージ彫刻」について語りました。この動画の要点と要約をまとめました

スピーカー

エスメラルダデブリン

専門分野:多様なメディアで活動し、光や映像を動く彫刻に投影する
経歴:幅広いメディアで活動するイギリスのアーティストで、舞台デザイナー。光や映像を動く彫刻に投影することが得意。

３つの要点

要点１
『リーマン・トリロジー』のステージデザインは、金融システムの背後にある人間の起源とのつながりを観客に伝える役割を果たしている。
要点２
舞台デザイナーは、大規模なスケールでも親密さを求める。例えば、Beyoncéの「Formation」ツアーでは、大観衆に向けた大規模な回転する彫刻が親密さを提供している。
要点３
ポップコンサートのデザインでは、観客の期待感を演出し、アーティストとファンのつながりを作り出すことが重要である。例えば、Adeleのコンサートでは、彼女の目が閉じたイメージが期待感を演出している。

要約

『リーマン・トリロジー』のためのビジュアル言語の創造
舞台劇『リーマン・トリロジー』のステージデザインをする機会を得ました。この劇では、大西洋の航海やニューヨークのスカイラインなど、さまざまな場面が回転するキューブの中に収められています。このデザインは、複雑な金融システムの背後にある人間の起源とのつながりを観客に伝える動的な映画館のような役割を果たしました。中学生でも理解できるように、楽器を演奏する経験から着想を得て、観客に共鳴するビジュアル言語を作り出すことを目指しました。

大規模なスケールでの親密さを求めて
私は舞台デザイナーとして、常に大きなチームと協力しています。オペラのセットやKanyeWestのステージをデザインする場合でも、私たちの目標は、明確な彫刻と詩的なコミュニケーションの道具を作り出すことです。Beyoncéの「Formation」ツアーのデザインでは、彼女自身の祈りについての詩にインスピレーションを得ました。このコンセプトを一つの巨大な回転する彫刻に変え、Beyoncéのパフォーマンスを大観衆に放送し、大規模な親密さを提供しました。

期待とつながりのためのデザイン
ポップコンサートをデザインする際、観客の期待感は重要です。私たちは、観客がパフォーマーを初めて見る瞬間を演出し、アーティストとファンのつながりを作り出すことを目指しています。女性アーティストとの仕事では、マスクや立体的な肖像画を使用して、ファンがお気に入りのアーティストの顔を見ることを満たすようにしています。Adeleのコンサートでは、彼女の目が閉じたイメージを提示し、彼女が目を覚ましパフォーマンスを始める前の期待感を演出しました。

真実を彫刻し、観客を見守る
私は舞台デザイナーとして、常に幻想を通じて真実を伝えるという課題に取り組んでいます。しかし、私が本当に魅了されるのは、観客の共有体験を目撃することです。集合詩や建築インスタレーションを通じて、声がつながり、交わる空間を作り出すことを目指しています。先進的な文明とのコミュニケーション方法に触発され、光の言語がすべての観客に届き、彼らの記憶に深いインパクトを残すと信じています。最終的には、私たちの仕事は、観客がその場にいた人々の心に永続します。

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