ゲーム開発への私の旅
カリフォルニア工科大学のYoutube動画「ゲーム開発への私の旅」について要点と要約をまとめました
3つの要点
- 要点1
ゲームジャムへの参加により、72時間で創造性を探求し、ゼロからゲームを作成することができました。 - 要点2
カルテック大学の伝統的なCSカリキュラムは、皆を同じスキルセットに収束させることに焦点を当てていましたが、ゲーム開発は私にユニークさと創造性を表現する機会を提供してくれました。 - 要点3
洞窟物語をプレイし、その作者であるPixelの芸術的なビジョンを目にしたことは、私にとってゲームを芸術の形態として捉えるきっかけとなり、ゲームジャムでのゲーム開発への意欲を高めました。
要約
ゲーム開発への私の旅
2ヶ月前、私はオアシスゲームジャムという世界的なゲームジャムに参加しました。72時間の間に、音楽、アート、コーディング、デザインを含むゲームをゼロから作成しなければなりませんでした。これは、私がカルテック大学でコンピュータサイエンスを専攻している通常の勉強とは異なる、刺激的で異なる経験でした。
収束するカリキュラムで創造性を追求する
CS専攻の私は、カリキュラムが皆を同じスキルセットと問題解決アプローチに収束させることに焦点を当てていると感じることがよくありました。獲得した知識とスキルを評価していましたが、講義や問題集に従うだけでなく、創造性を探求したかったのです。ゲーム開発は、私に独自のものを作り出し、自己表現する機会を提供してくれました。
洞窟物語からのインスピレーションの発見
中学校で洞窟物語というゲームをプレイすることで、私のゲーム開発への興味が芽生えました。シンプルなグラフィックにもかかわらず、このゲームは一貫したデザインとストーリーテリングで私を魅了しました。それは5年間の個人プロジェクトとして1人の人物によって作成され、ゲームが芸術の形態であることに気づかせてくれました。この気づきが、私をゲームジャムでのゲーム開発へと駆り立てました。
私自身の芸術的表現の創造
ゲームジャムでは、ゲームの作者であるPixelの考え方を受け入れ、ゲームを私自身のものにしたかったのです。私はさえずりの箱を使って独自の効果音を作るなど、従来の方法とは異なる方法を取り入れました。そのゲームは私自身の芸術家としての表現であり、自分の創造物を世界と共有することに興奮と緊張を感じました。
▼今回の動画
編集後記
▼ライターの学び
ゲーム開発を通じて、ゲームは芸術の一形態であるということを学びました。
▼今日からやってみよう
今日から、自分自身の創造性を表現するためにゲーム開発に取り組んでみましょう!